2022年9月30日，时值 UCCA 尤伦斯当代艺术中心（后简称 UCCA ）成立15周年，呈现“记忆与想象：UCCA 15周年文献展”，以及 “下城往事：1980年代的纽约艺术现场”之际，UCCA 携手其15周年年度 AR 品牌合作伙伴、专注AR技术、打造新一代交互终端与体验的Nreal公司，带来一场从视听感官到时空感知等多维度体验的全新AR艺术作品展览，观众通过旗下 Nreal X 这款 AR 眼镜，即可开启奇妙体验。
▲UCCA × Nreal 15周年特别AR艺术合作项目“未来·视界”活动海报
此次 AR 艺术作品展览，让尺寸有限、时间固定的传统画布和雕塑，通过 AR 眼镜进行跨时空无限延展，从而进行一场跨越世纪的科技与艺术的实验性的革新对话。 基于空间互联网和新的人机交互方式，AR得以和艺术相结合，再次丰富了公共艺术体验的想象边界，这也是一次在全球艺术圈中「极具先锋性」的尝试。10月1日起，该展览将在UCCA正式向公众开放，时值国庆黄金周，不妨趁此机会前往体验。
三大 AR 体验，多感官感受 AR 赋能艺术
据了解，以「未来·视界」为主题的UCCA 15周年特别呈现的 AR 特别展览活动，一共分为三个 AR 体验部分，分别是由 UCCA 联合 Nreal 委任艺术家柳迪特别创作的数字艺术作品《R》，《时光穿梭》精选展览回顾，以及“下城往事”涂鸦展墙创作再现，用户戴上 Nreal X AR 眼镜之后，就可以真正进入 AR 沉浸式的艺术体验当中，通过视觉和听觉的双重结合，以及通过AR技术赋予更多的自然手势交互玩法，一秒回溯过去 UCCA 的历史性艺术史刻。
1. 艺术家柳迪特别创作“动物规则”系列新作：《R》
《R》是艺术家柳迪“动物规则”（Animal Regulation）系列的延伸。作品再一次从探索城市和自然关系的维度出发。
▲艺术家柳迪为此次活动创作的AR作品《R》
▲观众使用Nreal X抬头观看AR作品《R》
但不同于过去系列作品中庞然大物般的观看常理，用户通过 Nreal X AR 眼镜看到的是一个七彩倒立持续走动的犀牛，可以走近或是从不同角度观看这只犀牛，如同其真实存在一般。通过手势点击犀牛，还可以播放艺术家柳迪关于这件作品创作理念的介绍语音，视觉与听觉的双重结合，给到我们最沉浸的 AR 视听体验。
关于《R》背后的创作理念，创作者柳迪解释，“模仿自然是一种本能。本质上，自然孕育了人类又赋予其模仿自然的权利。一直以来，我们经常把石头或者木头变成动物或人的样子。现在，我们在一个虚拟的维度中创造动物或者人。在我看来，这是有趣的部分。”
2. 回溯过去UCCA的历史性艺术时刻：《时光穿梭》
《时光穿梭》通过 AR 技术展现了 UCCA 建馆15周年来的7个具代表性的展览，由 UCCA 精心挑选。观众戴上 Nreal X AR 眼镜，重温经典，在散布于空间中的展项中穿梭，切身感受曾经出现在展览现场的图片、宣传视频、展览海报等珍贵瞬间与回忆，在真实与虚幻之间，体验艺术的永恒魅力。
《时光穿梭》中的精选展览共包括：2007年展出的“85新潮：中国第一次当代艺术运动”、2015年展出的“威廉·肯特里奇：样板札记”、2016年展出的“劳森伯格在中国”、2018年展出的“徐冰：思想与方法”、2019年展出的“毕加索：一位天才的诞生”、2021年展出的“曹斐：时代舞台”、2021年展出的“成为安迪·沃霍尔”。
3. 涂鸦展墙再现“下城往事”
当前，“下城往事：1980年代的纽约艺术现场”正在 UCCA 展出，这场展览是对20世纪80年代活跃于纽约下城区艺术群体的一次集体回眸与致敬，彼时的纽约虽深陷经济大萧条的泥泽，艺术的表达与探索却进入了极具创造性的巅峰期。数十位艺术家以群体之名在此生活，艺术人生由此产生交集，他们心怀相同的梦想，同样默默无闻，现已成为20世纪末最重要的一批艺术家。
而在 UCCA 15周年特别呈现的 AR 项目“未来·视界”中，CRASH（约翰·马托斯）与 Christopher “Daze” Ellis （克里斯托弗·“戴斯”·埃利斯）作为参展艺术家，特别为“下城往事：1980年代的纽约艺术现场”设计了一面巨幅墙上涂鸦。透过 Nreal X AR 眼镜，观众可以看到贴合在涂鸦墙上的延时摄影视频，将时间回溯至这幅作品创作的起点，借助 AR 技术突破艺术欣赏的形式边界，亲临其境一般见证艺术的诞生，感受涂鸦的魅力。
本次活动的展览技术支持，是由专注于 AR/VR 内容开发的公司 STREAMLAB 提供的。其帮助艺术家和艺术机构将超凡创意、杰出想法，以增强/虚拟/混合现实的数字化表达媒介呈现出来，使之更生动形象、叙事性更强的表达艺术观念。
AR与艺术跨界碰撞，Nreal驾轻就熟
以AR赋能艺术，UCCA 15周年特别呈现的AR展览「未来·视界」的展出，对于 Nreal 来说，并不是第一次。实际上Nreal 眼镜所带来的AR体验早已被广泛应用，例如在2021年9月英国设计节上，由日本建筑师藤本壮介与 Tin Drum 工作室合作打造的 AR 装置《Medusa》，这让 AR 技术所呈现的数字内容本身成为了一件“展品”，并在世界上最大的装饰艺术和设计博物馆英国维多利亚与艾尔伯特博物馆里面展出，成为了本届艺术节的地标式作品。
▲英国V&A美术馆委托艺术家作品《Medusa》
可见， Nreal 对于与艺术界的跨界合作早已驾轻就熟。此次 Nreal 与 UCCA 合作，实质上是通过AR将科技与文化、艺术以及生活方式等不同领域的融合。在 Nreal 系列的 AR+ 创新项目的合作中，项目的投入将不仅仅通过一个 AR 眼镜体验项目来实现价值，其中所产生的数字资产，无论是历史文博类、自然科学类还是原创类的数字内容，都可以通过 AR 技术结合新的文旅业态，如巡展、快闪店、标品场景，甚至是线上体验以及数字藏品等方式进行进一步复用，进一步通过技术创新发掘文化IP的潜在价值。其创新的 AR 内容，也打破了传统体验式博物馆游览的时空限制，为游客带来更加震撼的游览体验。
先锋敢为，艺术破圈
本次 UCCA 与 Nreal 联合推出的15周年 AR 特别合作项目「未来·视界」中， Nreal 通过创新性的 AR 技术和体验，为观众带来了沉浸式的 AR 艺术体验，让艺术的想象更加未来化，这也是 Nreal 在全球艺术圈中的又一次先锋性尝试。
▲佩戴Nreal X观看AR艺术体验的观众
事实上，「先锋敢为」正是 Nreal 根植于心的品牌精神。从2017年成立至今五年多的时间里， Nreal 一直致力于增强现实的技术、产品研发，以及生产制造的能力。2019年， Nreal 首先在海外市场推出了全球首款眼镜形态的全功能 AR 眼镜，凭借其首创的同智能手机的适配和生态打通，极致简约的轻量化设计，六度全真 AR 空间的能力，在海外一经面世，就迅速赢得用户、行业以及媒体的认可，大大加快了消费级AR眼镜在全球商业化的步伐，也让Nreal在海外 XR领域享有盛名。
今年8月，Nreal正式回到中国大本营，并推出两款 AR 眼镜：全球首款眼镜形态、探索增强现实技术无限场景应用的全功能 AR 眼镜——Nreal X；以及全新打造的、拥有 XR 设备中最优秀的显示效果、轻巧时尚、可随时随地开启巨幕化潮流生活的 AR 眼镜——Nreal Air。
全功能 AR 眼镜 Nreal X ，探索 AR 艺术的最佳拍档
Nreal 与 UCCA 跨界合作，打造出了全新的 AR+ 艺术结合的观展形式，让我们感受了一场数字艺术视觉盛宴。值得一提的是，今年8月，Nreal还获得了国际潮流眼镜品牌 Gentle Monster 母公司的战略投资，双方达成了系列合作，正如此次Nreal与 UCCA 的合作一样，也是科技与潮流的再次碰撞，让观众体验 AR 技术的魅力的同时，也感受到艺术和科技碰撞的无限潜力。而在展览中出现的 Nreal X AR 眼镜，则起到了不可或缺的作用。
▲前来使用Nreal X 观看AR艺术体验的观众
Nreal X 是 Nreal 公司旗下一款面向全球开发者、先锋创作者和科技尝鲜者的全功能 AR 眼镜，是 Nreal 推出的第一款产品，也是全球首款消费级 AR 眼镜。外观设计上， Nreal X 采用流体科幻主义的美学设计，搭配双目 SLAM 摄像头和 RGB 摄像头、哑光亲肤材质外壳和炫黑百搭的配色，结合轻量化设计，既能传递出科幻未来气质，又兼顾精致轻便的出街需求，堪称新一代科技时尚单品。
此次合作， UCCA 及 Nreal 都践行了先锋开拓、引领未来趋势般的行业角色。通过先锋的艺术创作模式及艺术风格，极具开拓性的艺术办展模式，先锋的 AR 技术应用，他们完成了逆境中的极地先行者，顺境中的领头角色。正是因为他们的不断探索，才诞生了各行业更多「未来」。
