《Superman 64》（以下简称《超人64》）毫无疑问是初代超级英雄「割韭菜游戏」，它一直被称为是史上最差、最低分超级英雄游戏，甚至凭借此拿了吉尼斯世界纪录。从1999年发售起就恶评不断，甚至2018年英国《卫报》还在批评它。
《卫报》的批评中提到，《超人64》培养出一堆好奇的受虐狂。有趣的是，这帮受虐狂中，有人将《超人64》移植到了VR中。
1999年的游戏更适合VR，谁懂？
《超人64》的原名叫《Superman: The New Superman Adventures》，由于是为Nintendo 64制作的，所以玩家、媒体都沿用了其命名习惯称之为《Superman 64》。
《超人64》是一款角色扮演类的冒险解谜游戏，在游戏中玩家扮演（操作？）超人，击败敌人、解出谜题、拯救目标，这一直沿用至今的游戏套路。而让《超人64》真正有别于其他游戏的是，玩家所扮演的超人——会飞。
不借助任何器械的飞行可以说是超人的独家优势，这一点在《超人64》中也体现得淋漓尽致。游戏总体上分为两个部分，室内和室外，室内就是利用技能解决各种谜题完成任务，而室外相当于过渡关卡，基本都要用到飞行。该游戏一共有14个关卡，有一半是室外，所以飞行环节约占据整个游戏流程的50%。此外，《超人64》还有战斗和竞速两个多人模式，支持最多4位玩家组队同游。
这么看起来，《超人64》即便不说好玩，但最起码还挺正常的吧？但实则不然，这游戏最难受的地方就是，处处都难受。
玩家、媒体对它的差评总结为以下三点：
其一，画面、图形和声音差。
一开场也不是经典超人BGM、图形没有各种建筑阴影、细节刻画（《超级玛丽》都有）。以现在的眼光看，它甚至都不如一些大学生毕业作品。
其二，打击感差。打击感是非常细微的感受，我直接上图给大家看看。
再配合Nintendo 64的魔鬼摇杆和BA键……
嗯……总之就是手、脚、头、披风，甚至我自己的手，都去了意想不到的位置……
其三，也是玩家最难以忍受的——飞行手感差，任务过于严格。打开游戏之后，直接就是1分多钟的钻铁环环节，没有想象中的宽松限制，也没有自由探索、飞来飞去这一说。有点像《塞尔达传说：旷野之息》里沙象任务的后段、或者雪山呀哈哈的滑盾。有玩家说，飞行有时候甚至停不下来，除非直接撞墙。
而且这些体验还是几乎没有变化的重复，就像是陷入了某种难受循环。
这一切糟糕的体验，因为一名叫WackoMedia的开发者带来小小的改变。
“VR 中的一切都更好”
“VR 中的一切都更好，甚至是《超人 64》，我打算证明这一点。”
这是Wacko在Youtube视频里的一句话。7月底，他发布了名为《Super Human Six》的VR移植版《超人64》。
移植版建立在Wacko对原版缺点的改进和机制的理解上。所以我们需要先了解一下Wacko的看法。
首先，他认为原版《超人64》是想做一个类似开放世界的感觉，但限制于Nintendo 64的性能无法完成。其次，它确实有很多问题，比如糟糕的控制、奖励乏味，而且还在不断重复。
《Super Human Six》里，我们认为最大的改变有2点：控制和画面反馈。
控制方面，还记得上面提到的手柄吧？它玩起来是这样的：
但在VR版本里，你可以真正像超人一样，伸出双臂飞行。这显然比「捏着」手柄更加舒适，也让人开始相信VR的确比Nintendo 64能更好的展现超人主题。
画面反馈方面，原版飞行时的环有颜色提示，但是非常细微，碍于雾气设定的限制，这一点玩家很难察觉。Wacko制作的VR版本里，把颜色提示设计的非常明显。
另外，在《Super Human Six》里，一切都变得更加丝滑。Wacko减缓了一些飞行速度，让玩家更容易接受，画面也看起来质量更高。
不知道是不是受限于单人作业，目前《Super Human Six》只有3个关卡和一个练习模式，据说还有一个比原版让人满意的结局，一切都只能说是「正在不断开发中」。不过Wacko拿一个史上最烂超级英雄游戏「开刀」，证明在「在VR中一切都更好」的理论这一点的确提供给我们新的思路。
虽说是老游戏移植，但这种移植更像是一种再创作，它最终是要为老游戏注入新灵魂。
注入新时代的查克拉吧！
这种重新「注入灵魂」的VR游戏并不少见。
比如Virtual Boy Planet玩家社区，是把90年代旧版VR的各种游戏，持续更新到2022年。
还有像《巫师》VR MOD，不仅原模原样的把游戏所有细节还原在VR版本里，还支持所有物品的互动。在MOD制作者Patryk Loan创作下，VR版本拥有了更简洁的战斗系统，从复杂的手搓键盘/手柄，变成了真实战斗一样的挥动手柄，甚至可以从背部拔剑，可以说是把VR玩法和主机玩法完美结合。
甚至有人因为擅长开发VR MOD获得了一番新事业。Luke Ross就连续开发了《无人生还2》、《GTA5》和《荒野大镖客2 VR》。Luke Ross称《GTA5》VR Mod对应的是DX11环境，而《荒野大镖客2》是DX12，所以大表哥的开发基本上是从0开始。而Luke的例子也很好地说明了，移植在开发层面几乎就是从零开始，特别是从主机到VR。
类似的主机大作移植还有《红色警戒》VR版。2020年10月，名为Aacute dám Horváth的开发者发布了《红色警戒》VR版。延续了红警的上帝视角，玩家选择菜单变成了手持面板，选择目标区域放置建筑。
相比于前面诸多例子的幸运，Aacute dám Horváth的开发之路并不顺利。由于版权原因，《红色警戒》VR版本的制作很快就被EA叫停。这一事件也在期待的玩家群体里掀起了一阵风浪，即便EA的邮件书写的极尽委婉，仍然有人认为这伤害了玩家对《红色警戒》的热爱。
二创热情，是玩家生态的重要部分
热爱，是玩家群体二创的核心。而玩家的热爱也是一款游戏赖以生存的核心。
好的二创作品能让游戏再焕生机。
Steam此前上架了《饥荒联机版》这样一款多人联机生存游戏，由于主播的带动，在Steam一时爆火，随后也就是意料之中的玩家急速下降。
但多年来，饥荒也一直维持着稳定的玩家群体和收入，很大程度上就是依赖MOD。在国内，有多个MOD被玩家称为「单独做了一款新游戏」，MOD的积极更新也成为了玩家继续玩游戏的动力。
像《半条命》、《DoTA》、《反恐精英》等等青史留名级别的经典游戏都出自于一款玩家自制MOD。而我们所熟知的Valve一直以来的「创意工坊」也正是秉承着对玩家二创的支持态度延续下来。Steam的「长治久安」，除了平台硬实力之外，与对玩家二创开放和尊重也是分不开的。
此外，许多二创作者也表示，无论是MOD制作还是跨平台游戏移植并不是一件容易的事情，加上VR属性，这种难度只会增加。
《黑暗之魂》在移植Switch时，官方也遇到了许多难题。Switch本身性能有限，要想不阉割的呈现完整游戏内容，在Switch上很难做到。厂商也是在画面和帧数二者之中做了取舍，认为游戏画面比帧数重要，最终Switch版本的《黑暗之魂》被锁在30帧。
还有像主机向手机移植、PS3向PS4移植等等，都因为架构、渲染接口等等各种不同，移植起来要解决相当多的问题。
正是因为这样的难度，自主开发移植、自制MOD的开发者们才值得敬佩。
也许没有什么数据、论文能证明二创行为是否延长了游戏的声明，但这在玩家中是不可否认的事实，也是生态中不可缺少的一环。对于VR游戏来说，像Virtual Boy Planet、各种VR移植版本的出现，恰恰说明了游戏生态正在蓬勃发展，越来越多开发者发现了VR的魅力，这比销量几千万的数据更令人欣喜，不是吗？
