9月份的Oculus Connect大会上有一个专场讨论“如何利用VR来制作电影”。基本上目前大家所知道的在好莱坞拍VR的知名制作人和导演都出席了此次讨论。Jaunt VR，Chris Milk，Kite&lightning， Felix Lajeunesse这些“先进VR分子”也分享了对于VR的一些看法。
以下是与会同学的发言：
Robert Stromberg，《沉睡魔咒》导演，两届奥斯卡奖得主，在谈及福克斯公司正在全球上映的巨作，《火星救援》的15分钟VR体验片段的“创作体会”时说：“我并不认为观众能切实感觉到‘表演’在电影中所表达的情感，我看不用多久，观众就可以通过直接参与电影来‘表达’我们想要的情感”。讲真，小编看见这句的内心戏码是：N久前说电影是“情感共鸣机器”的那些老师，您举下手。
制作了《火星救援》VR体验片段的这位大导这么说是有切身体会的，他已经建立了自己的VR电影制作公司（VRC），坚信360度的虚拟现实电影将会更新演员们以往的表演艺术。在谈及虚拟现实电影的制作时，他指出：“我们制作《阿凡达》的时候，全景拍摄很难让人觉得真实，我们得想办法拼接出一个360度的背景来设计和制作。那太早期了，而现在我们已经可以看到VR的技术能力了。”
Stromberg的VR体验版《火星救援》是福克斯公司的第二部以电影为基础的VR体验。此前还有福克斯Searchlight的《Wild》，更多的尝试正在探索中。
福斯未来学家特Ted Schilowitz：
“我们正在研究我们既往所有的大片IP，看看VR技术能给我们重新带来哪些新的或者旧的故事，新的媒介提供了新的机遇，可以探索的新视野，也给我们培育新的艺术和艺术家提供基础。”他补充说：“我不会把虚拟现实当成一种营销手段——我们视其为一种新的视觉娱乐方式，这是一种冒险。”
VRSE VR工作室的创始人Chris Milk同学则一向很有“煽动性”，他认为VR电影是“一个讲故事的人最刺激的活法。”“我们不放弃任何一种尝试，无论是小说还是纪录片，我想不出有什么题材不适用于VR。”
另一家VR制作公司Kite & Lighting的Ikrima Elhassan ：“（以往）由拍电影的人对一部影片的定义，将来会移交给观众的集体意识来界定，而我们可以基于这个方向进行探索。”
Felix Lajeunesse赞同这个观点，他创建的Felix & Paul 工作室有不少拍摄野生狐狸的经验，他说：“VR是一个正在增长的新的领域，我们会跟观众建立一种新的更贴近观众的模式。”
